Поистине, в музей Прадо стоит пойти только ради того, чтобы увидеть самую полную в мире коллекцию работ Эль Греко - художника, работы которого и сегодня смотрятся так, как будто написаны только что!
Картина "Благовещение" (Холст, масло, 315 х 174 см) была написана в 1597 - 1600 г.г. для главного алтаря Colegio de la Encarnación (Мадрид) - августинской семинарии, более известной по имени ее основательницы, г-жи Марии де Кордоба и Арагон (1539–1593).
"Благовещение" находилось в центральной части нижнего этажа алтаря, между "Поклонением пастухов" (в настоящее время в Бухаресте) и "Крещением", в то время как в центре верхнего этажа находилось "Распятие" с "Воскресением" и "Пятидесятницей" по обе стороны от него.
В этой работе архангел Гавриил обращается к Марии, стоя на облаке, в сопровождении большой группы ангелов, ниже которой художник изобразил Святого Духа в образе белого голубя в центре характерно вытянутого по вертикали полотна.
Архангел Гавриил расположился в левой части композиции, с лицом в профиль к зрителю; туловище его развернуто вправо, а руки скрещены на груди. Мария созерцает архангела удивленным, но в то время исполненным достоинства и глубокого внутреннего спокойствия взглядом.
Эль Греко изобразил Богородицу стоящей на коленях на своего рода помосте. За Девой Марией находится кафедра с раскрытой книгой, что заставляет предположить, что Мария была занята чтением, прерванным чудесным явлением архангела.
Между двумя основными фигурами на переднем плане корзина для шитья содержит белую и малиновую ткань, обернутую вокруг нее. Позади чаща с горящими ветвями. Венчающие композицию восемь ангелов, восседающих на облаках, дают своего рода небесный концерт. Эль Греко затрагивал тему Благовещения в разных своих работах не менее десятка раз. "Благовещение" из коллекции "Прадо" - пятая по очередности работа, посвященная этому сюжету.
В «Благовещении» в Мадриде Эль Греко завершает процесс "окончательной кристаллизации" эпизода в постоянном поиске идеала. Эль Греко упрощает сценографию, избавляясь от лишних деталей, придает бОльшую четкость композиции и подчеркивает небесное присутствие, уделяя особенно пристальное внимание свету и цвету.
В то же время следует отметить, что композиционная и иконографическая основа картины "Благовещение" взята из творения Тициана, воспроизведенного на гравюре Корнелиса Корта: речь о тициановском "Воплощении", написанном для церкви Сан-Сальвадор-де-Венеция в 1564-1565 гг. В обеих работах схожесть заключается не только в композиции, но и в той роли, которую сразу Тициан, а затем и Эль Греко отвели световой насыщенности полотен.
Образ ангелов с музыкальными инструментами часто встречается в работах художников на протяжении всего 16-го столетия, в особенности, когда речь идет о сюжете Благовещения - что, скорее всего, связано с текстами некоторых апокрифических Евангелий.
Художник включил в несколько своих композиций, особенно на марианскую тему, ангелов-музыкантов, которые, к тому же, довольно часто появлялись в изображении Благовещения на протяжении всего шестнадцатого века, вероятно, из-за влияния каких-то апокрифических евангелий, таких как армянское Евангелие Детства, которое описывает небесную радость в музыкальных терминах: "И после того, как Дева получила известие о своем зачатии от Святого Духа, она увидела ангельские хоры, поющие ей песни хвалы".
На этом полотне инструменты, на которых играют ангелы, образуют любопытную группу, поддерживаемую облаками, заполняющими пространство композиции. Ангелы образовали группу у "ангела-дирижера" с нотной книжкой слева, запечатленного в момент характерного жеста. Среди инструментов, на которых, предположительно, играют небесные создания - флейта, готическая арфа, лютня, верджинал и ножная виола (виола де гамба).
Жесты ангелов-музыкантов, сосредоточенность, которую они излучают, заставляют задуматься о настоящем концерте, хотя от такой идеи следует отказаться из-за сочетания инструментов.
Верджинал, например, считался женским инструментом, а в религиозном мире использовался исключительно в женских монастырях. К тому же, изображение его является весьма условным - ни форма корпуса, ни миниатюрная клавиатура совершенно не соответствуют действительному облику инструмента.
Скорее всего, подобный набор музыкальных инструментов призван символизировать всю музыку, религиозную и мирскую, объединенную великой важностью события, которому посвящена картина - Благовещения.
Музей Прадо. Быть в Мадриде и не посетить музей Прадо - всё равно что приехать в Барселону и не увидеть Саграда Фамилия. Национальный музей Прадо - один из крупнейших музеев европейского искусства в мире, а заодно и один из самых посещаемых! По статистике 2019 года, посетителями Прадо стали свыше 3,5 млн человек! Причина такой популярности? Конечно же, бесценные коллекции музея.
Самое полное в мире собрание работ Веласкеса, Эль Греко, Гойи, Босха, Сурбарана, Мурильо; шедевры Рафаэля, Ботичелли, Тициана, Караваджо, Веронезе, Брейгеля, Ван Дейка - и список этот можно продолжать бесконечно. Что ни имя - то титан, что ни картина - то шедевр! В этих драгоценных россыпях легко потеряться - вот почему мы рекомендуем воспользоваться услугами грамотных профессиональных гидов и заказать экскурсию по музею, в ходе которой Прадо раскроется перед вами во всей своей чарующей полноте:
Статьи по теме:
Знаменитые картины Диего Веласкеса
Самые известные картины Энди Уорхола
Write a comment